Rétrospectives
Marcel Pagnol
S’il a marqué la littérature et le théâtre du XXe siècle, Marcel Pagnol aura également maîtrisé la grammaire du cinéma dès l’arrivée du parlant. Artisan du 7e art, travaillant avec sa troupe d’acteurs (Raimu, Fernandel, Orane Demazis, Josette Day, etc.) et la même équipe de collaborateurs, il a tourné ses films dans les décors naturels de Provence avec des comédiens non-professionnels qui ont influencé les plus grands cinéastes italiens. — Lire la suite
13 films
- Marius Alexander Korda (1931)
- Fanny Marc Allégret (1932)
- Jofroi (1933)
- Angèle (1934)
- Merlusse (1935)
- César (1936)
- Regain (1937)
- Le Schpountz (1938)
- La Femme du boulanger (1938)
- La Fille du puisatier (1940)
- Topaze (1950)
- Manon des sources – 1ère partie (1952)
- Ugolin – 2e partie (1952)
Un ”Parcours Pagnol”, animé par des spécialistes, critiques et personnalités du cinéma, accompagnera cette rétrospective.
Une lecture par Vincent Fernandel aura lieu le SAM 06.07.
Une rétrospective en partenariat avec Carlotta Films pour mk2 Films, qui rééditera 10 films le 24.07, et Audiolib.
En collaboration avec la Cinémathèque française (intégrale Marcel Pagnol du 10 au 21.07), la Compagnie Méditerranéenne de Films, l’ADRC et L’Avant-Scène Cinéma qui consacre son numéro de juin à La Fille du puisatier.
Natalie Wood
Après Audrey Hepburn en 2022 et Bette Davis en 2023, le Fema célèbre cette année encore une actrice iconique. Natalie Wood n’a jamais vieilli puisqu’elle n’a cessé d’incarner une jeunesse éternelle, rebelle, amoureuse, à la fois secrète et exaltée, à l’image de ses personnages dans La Prisonnière du désert de John Ford, au côté de James Dean dans La Fureur de vivre de Nicholas Ray ou de Warren Beatty dans La Fièvre dans le sang d’Elia Kazan. — Lire la suite
7 films
- La Fureur de vivre Nicholas Ray (États-Unis, 1955)
- La Prisonnière du désert John Ford (États-Unis, 1956)
- La Fièvre dans le sang Elia Kazan (États-Unis, 1961)
- West Side Story Robert Wise, Jerome Robbins (États-Unis, 1961)
- Une certaine rencontre Robert Mulligan (États-Unis, 1963)
- Daisy Clover Robert Mulligan (États-Unis, 1965)
- Propriété interdite Sydney Pollack (États-Unis, 1966)
Une table ronde, animée par Séverine Danflous (Transfuge), aura lieu le DIM 07.07 en présence d’Axelle Ropert (cinéaste), Lucas Aubry (auteur de Natalie Wood, un jeu d’enfant, Ed. Capricci) et Antoine Sire (auteur de Hollywood, la cité des femmes).
En collaboration avec Capricci Éditions, Ciné + et L’Avant-Scène Cinéma qui consacre son numéro de mai à La Fièvre dans le sang.
Chantal Akerman
Le 52e Fema proposera une grande rétrospective consacrée à une cinéaste majeure du XXe siècle, également écrivaine et artiste, dont l’œuvre rigoureuse, libre et engagée, résonne aujourd’hui avec force par son audace et sa modernité.
« Chantal Akerman est l’une des réalisatrices les plus importantes de l’histoire du cinéma et chaque image qu’elle a fabriquée a été importante. Jeanne Dielman vous fait croire en la mise en scène, à quel point on peut être radical. Or être radical, c’est aussi être généreux, c’est là la force qu’elle nous donne. » Céline Sciamma, cinéaste — Lire la suite
18 films
- Saute ma ville (cm, 1968)
- Hôtel Monterey (doc, 1972)
- Je, tu, il, elle (1974)
- Jeanne Dielman, 23 quai du commerce, 1080 Bruxelles (1975) – en version audiodécrite
- News From Home (doc, 1976)
- Les Rendez-vous d’Anna (1978)
- Toute une nuit (1982)
- Golden Eighties (1986)
- Letters Home (1986)
- La Paresse (cm, 1986)
- Histoires d’Amérique (1988)
- D’Est (doc, 1993)
- Un Divan à New York (1995)
- Sud (1999)
- La Captive (2000)
- De l’autre côté (doc, 2001)
- Demain on déménage (2004)
- La Folie Almayer (2011)
- No Home Movie (2015)
Une table ronde, animée par Charlotte Garson (Cahiers du cinéma), aura lieu le VEN 05.07 en présence d’Aurore Clément (actrice), Stanislas Merhar (acteur), Claire Atherton (monteuse) et Cyril Béguin (auteur de Chantal Akerman, Œuvre écrite et parlée, Ed. L’Arachnéen).
Une lecture du roman de Chantal Akerman, Une Famille à Bruxelles, par Aurore Clément aura lieu le VEN 05.07.
En partenariat avec Capricci qui ressortira les films en salles en deux cycles à l’automne les 25.09 et 23.10 et éditera un coffret Blu-ray regroupant courts et longs métrages de la cinéaste.
En collaboration avec La Fondation Chantal Akerman et la Cinémathèque royale de Belgique (CINEMATEK), l’ADRC et l’Afcae.
Hommages
Benjamin Naishtat
Né en 1986 à Buenos Aires, Benjamín Naishtat a étudié à l’université de San Telmo puis au Fresnoy en France. Il est parmi les cinéastes argentins les plus prometteurs de sa génération. Révélé à la Berlinale en 2014 avec Histoire de la peur, il était venu en 2019 au Fema présenter en avant-première son film Rojo. Nous programmerons ses quatre longs métrages dont son tout dernier film, El Profesor, comédie philosophique jubilatoire coréalisée avec María Alché. — Lire la suite
4 films
- Histoire de la peur (2014)
- El Movimiento (2015)
- Rojo (2018)
- El Profesor (2023)
Une rencontre avec Benjamin Naishtat, animée par Xavier Leherpeur (critique), aura lieu le DIM 30.06.
En collaboration avec Condor Distribution
Françoise Fabian
Pour la 52e édition du Fema, nous nous réjouissons d’accueillir une grande figure du cinéma français, actrice solaire et engagée, qui a toujours incarné des rôles de femmes indépendantes, libres et passionnées : Françoise Fabian. — Lire la suite
8 films
- Ma nuit chez Maud Éric Rohmer (France, 1969)
- Raphaël ou le débauché Michel Deville (France, 1970)
- La Bonne Année Claude Lelouch (France/Italie, 1973)
- Salut l’artiste Yves Robert (France/Italie, 1973)
- Comment tuer un juge (Perché si uccide un magistrato) Damiano Damiani (Italie, 1974)
- L’Arbre et la Forêt Olivier Ducastel, Jacques Martineau (France, 2008)
- Les Garçons et Guillaume, à table ! Guillaume Gallienne (France/Belgique, 2013)
- Rose Aurélie Saada (France, 2021)
Une soirée exceptionnelle avec Françoise Fabian, en collaboration avec l’INA, aura lieu le DIM 30.06.
Une rencontre avec Françoise Fabian, animée par Gérard Lefort (journaliste), aura lieu le MAR 02.07.
En collaboration avec Gaumont et Les Films du Losange
Michael Haneke
Multiprimé dans le monde entier, Michael Haneke est l’un des rares cinéastes à avoir obtenu deux Palmes d’or à Cannes pour Le Ruban blanc (2009) et Amour (2012), également Oscar du Meilleur Film en langue étrangère. Son œuvre d’une puissance inouïe traque le réel dans ses moindres replis, observe la complexité des êtres et ne cesse d’interroger la violence de la société.
L’intégrale en 17 films
— 5 films pour la télévision :
- Trois chemins vers le lac (1976)
- Lemmings 1. L’Arcadie (1979) – en avant-première de sa sortie en salles
- Lemmings 2. Blessures (1979) – en avant-première de sa sortie en salles
- La Rébellion (1993)
- Le Château (1997)
— 12 longs métrages cinéma :
- Le Septième Continent (1989)
- Benny’s Video (1992)
- 71 Fragments d’une chronologie du hasard (1994)
- Funny Games (1997)
- Code inconnu (2000)
- La Pianiste (2001)
- Le Temps du loup (2003)
- Caché (2005)
- Funny Games U.S. (2007)
- Le Ruban blanc (2009)
- Amour (2012)
- Happy End (2017)
Une table-ronde autour de cet hommage, animée par Olivier Père (directeur général d’Arte France Cinéma), aura lieu le SAM 06.07.
En partenariat avec Les Films du Losange
Hommage à Aktan Arym Kubat
Figure de proue du cinéma kirghize depuis le début des années 1990, révélé avec Le Fils adoptif, ce cinéaste passionnant, également chef décorateur, scénariste, producteur et acteur, sera à La Rochelle pour présenter sa trilogie sur l’enfance et ses trois derniers films sur la société kirghize dans l’ère post-soviétique dontThis Is What I Remember, inédit en France.
6 films
- La Balançoire (1993)
- Le Fils adoptif (1998)
- Le Singe (2001)
- Le Voleur de lumière (2010)
- Centaure (2016)
- This Is What I Remember (2022)
Dans le cadre des Journées du cinéma kirghize en France. Avec le soutien du département Cinéma du ministère de la Culture, de l’Information, des Sports et de la Jeunesse de la République du Kirghizstan et de l’Institut Universitaire de France.
D’hier à aujourd’hui
Chefs-d’œuvre et raretés en version restaurée ou rééditée.
20 films
- Napoléon vu par Abel Gance (France, 1927) Abel Gance
- Prologues (USA, 1933) Lloyd Bacon, Busby Berkeley – présenté par Séverine Danflous et Pierre-Julien Marest, auteurs de Busby Berkeley, l’homme qui fixait des vertiges.
- Partie de campagne (France, 1936) Jean Renoir précédé de La Direction d’acteur par Jean Renoir (France, 1968) Gisèle Braunberger – présenté par Laurence Braunberger
- Les Assassins sont parmi nous (Allemagne, 1946) Wolfgang Staudte
- Senso (Italie, 1953) Luchino Visconti
- Les Yeux sans visage (France/Italie, 1960) Georges Franju
- Le Soleil dans le filet (Tchécoslovaquie / Rép tchèque, 1962) Štefan Uher
- Un drôle de paroissien (France, 1963) Jean-Pierre Mocky – présenté par Eric Le Roy (Archives françaises du film du CNC)
- Le Terroriste (Italie/France, 1963) Gianfranco de Bosio
- Zabriskie Point (USA/Italie, 1969) Michelangelo Antonioni – présenté par Dean Tavoularis (directeur artistique)
- Un homme est mort (France/Italie/USA, 1972) Jacques Deray – présenté par Olivier Père (Arte France Cinéma)
- La Clepsydre (Pologne, 1973) Wojciech Has
- Don Giovanni (France/Italie/RFA, 1979) Joseph Losey, présenté par Nicolas Seydoux (Gaumont)
- Les Années déclic (France, 1984) Raymond Depardon, présenté par Gérard Lefort (journaliste)
- Paris, Texas (Allemagne/France, 1984) Wim Wenders
- Papa est en voyage d’affaires (Yougoslavie, 1985) Emir Kusturica
- Point Break (USA, 1991) Kathryn Bigelow
- Plus qu’hier moins que demain (France, 1998) Laurent Achard
- Rouge comme le ciel (Italie, 2004) Cristiano Bortone
- Costa Brava, Lebanon (Liban/France/Espagne, 2021) Mounia Akl avec le documentaire sur le tournage du film Danser sur un volcan (section Au cœur du doc)
7 programmes
- Du cinéma expérimental avec Braquage
- Des films d’étudiants marocains de l’École de Łódź
- « Travestissons-nous ! » avec La Cage aux folles et Tootsie
- L’actrice mexicaine Ninón Sevilla, héroïne des mélodrames mexicains Victimes du péché, L’Aventurière et Prends-moi dans tes bras
- La cinéaste pionnière Márta Mészáros avec Les Héritières et Neuf mois
- L’audacieuse Yannick Bellon avec un focus en deux films : le documentaire D’où vient cet air lointain et son dernier film Les Enfants du désordre
- Revoir Laurent Terzieff avec La Prisonnière de Henri-Georges Clouzot et le documentaire Le Fantôme de Laurent Terzieff de Jacques Richard
Ici et ailleurs
Nos coups de cœur de l’année, inédits ou présentés en avant-première, par des cinéastes du monde entier.
29 films présentés
- À la lueur de la chandelle (Portugal/France, 2024) André Gil Mata en sa présence et celle de la monteuse Claire Atherton
- À son image (France, 2024) Thierry de Peretti en la présence de la comédienne Clara-Maria Laredo I Quinzaine des cinéastes Cannes 2024
- All We Imagine As Light (Inde/France/Pays-Bas/Luxembourg, 2023) Payal Kapadia en sa présence I Grand prix du jury Cannes 2024
- Baby (Brésil/France/Pays-Bas, 2024) Marcelo Caetano I Prix Louis Roederer de la révélation (Ricardo Teodoro) Semaine de la critique Cannes 2024
- Black Dog (Chine, 2024) Guan Hu I Prix Un Certain Regard Cannes 2024
- Creatura (Espagne, 2023) Elena Martín Gimeno I Label Europa Cinemas, Quinzaine des cinéastes 2023
- Comme le feu (Canada-Québec/France, 2024) Philippe Lesage en sa présence et en celle du comédien Arieh Worthalter I Grand Prix Jury Generation Berlin 2024
- Crossing Istanbul (Suède/Danemark/France/Turquie/Géorgie, 2024) Levan Akin I Teddy Awards Prix du jury Berlin 2024
- Les Fantômes (France/Allemagne/Belgique, 2024) Jonathan Millet en sa présence I Ouverture Semaine de la Critique Cannes 2024
- Les Gens d’à côté (France, 2024) André Téchiné en présence de la productrice Sylvie Pialat I Panorama Berlin 2024
- Les Graines du figuier sauvage (Allemagne/France/Iran, 2024) Mohammad Rasoulof en sa présence I Prix spécial, Prix Fipresci, Prix du jury œcuménique, Prix des Cinémas Art et Essai Cannes 2024
- Grand Tour (Portugal/France/Italie, 2024) Miguel Gomes I Prix de la mise en scène Cannes 2024
- L’Histoire de Souleymane (France, 2024) Boris Lojkine en sa présence I Prix du jury, Meilleur Acteur, Un Certain Regard Cannes 2024
- Langue étrangère (France/Allemagne/Belgique, 2024) Claire Burger en sa présence I Compétition Berlin 2024
- Last Shadow at First Light (Singapour/Japon/Slovénie/Philippines/Indonésie, 2023) Nicole Midori Woodford
- Ma vie ma gueule (France, 2024) Sophie Fillières en présence de la comédienne Agnès Jaoui, d’Agathe et Adam Bonitzer, de la productrice Julie Salvador et du mixeur Jean-Pierre Laforce I Film d’ouverture Quinzaine des Cinéastes Cannes 2024
- Maja, une épopée finlandaise (Finlande, 2024) Tiina Lymi
- Miséricorde (France/Espagne/Portugal, 2024) Alain Guiraudie en sa présence I Cannes Première 2024 – film d’ouverture le VEN 28.06 à 19.30
- Mon gâteau préféré (Iran/France/Suède/Allemagne, 2024) Maryam Moghadam, Behtash Sanaeeha I Compétition Berlinale 2024
- La Prisonnière de Bordeaux (France, 2024) Patricia Mazuy en sa présence et celle du compositeur Amine Bouhafa et de la productrice Alice Girard I Quinzaine des Cinéastes Cannes 2024
- Le Roman de Jim (France, 2024) Arnaud et Jean-Marie Larrieu en leur présence I Cannes Première 2024
- Le Royaume (France, 2024) Julien Colonna en sa présence I Un Certain Regard Cannes 2024
- A Savana e a montanha (Portugal/Uruguay, 2024) Paulo Carneiro I Quinzaine des cinéastes Cannes 2024
- Septembre sans attendre (Espagne/France, 2024) Jonás Trueba en sa présence I Label Europa Cinemas, Quinzaine des cinéastes Cannes 2024
- To a Land Unknown (GB/France/Allemagne/Grèce/Pays-Bas/Palestine, 2024) Mahdi Fleifel I Quinzaine des cinéastes Cannes 2024
- Tótem (Mexique/Danemark/France, 2023) Lila Avilés I Compétition Berlin 2023
- Trois Kilomètres jusqu’à la fin du monde (Roumanie, 2023) Emanuel Pârvu I Queer Palm Cannes 2024
- Une langue universelle (Canada-Québec, 2024) Matthew Rankin I Choix du public Quinzaine des cinéastes Cannes 2024
- When the Light Breaks (Islande/Pays-Bas/France/Croatie, 2024) Rúnar Rúnarsson I Ouverture Un Certain Regard Cannes 2024
Courts métrages de la Région Nouvelle-Aquitaine / Alca – Fenêtre sur courts
- Les Reptiles (France/Bulgarie, 2024) Kristina Spassovska
- Malgré la nuit (France/Espagne, 2023) Guillermo Garcia Lopez
- Ximinoa (France/Espagne, 2023) Itziar Leemans
- Alaba (France/Espagne, 2024) Josu Martinez
Carte blanche Fifca – Festival International du Film Court d’Angoulême
- The Ballad (Suède/France, 2023) Christofer Nilsson
- Sog (Allemagne, 2017) Jonatan Schwenk
- Excess will save us (Suède, 2019) Morgane Dziurla
- Para loque me queda en el convento (Espagne, 2023) Angel Quel
- Un kilomètre à pied (Belgique, 2020) Mathieu Georis
- État d’alerte sa mère (Belgique, 2017) Sébastien Petretti
- Dar-Dar (Espagne, 2020) Paul Urkijo
- Tête de linotte (Belgique, 2019) Gaspar Chabaud
Au cœur du doc
Le Fema crée cette année une nouvelle section, où vous pourrez découvrir 18 documentaires en présence de nombreux cinéastes.
18 films présentés
- Apprendre (France, 2024) Claire Simon en sa présence
- Au coeur des volcans – Requiem pour Katia et Maurice Krafft (France/GB/Suisse, 2022) Werner Herzog
- Cavalier seul (France, 2024) Yves Jeuland en sa présence I Première mondiale
- Le Cœur ailleurs (France, 2023) Laura Tuillier en sa présence et celle du comédien Stanislas Merhar
- Dahomey (Bénin/Sénégal/France, 2024) Mati Diop en sa présence I Ours d’Or Berlin 2024
- Danser sur un volcan (Allemagne/Liban, 2023) Cyril Aris
- Ernest Cole, photographe (France, 2024) Raoul Peck en sa présence I Œil d’Or Cannes 2024
- Guérilla des Farc, l’avenir a une histoire (France, 2024) Pierre Carles en sa présence
- In Ukraine (Pologne/Allemagne, 2023) Piotr Pawlus, Tomasz Wolski
- Interceptés (Canada-Québec/France/Ukraine, 2024) Oksana Karpovych en sa présence
- Maman déchire (France, 2023) Émilie Brisavoine en sa présence
- La Maison d’en face (France, 2024) Adrien Charmot en sa présence
- The Neon People (France/Belgique, 2024) Jean-Baptiste Thoret en sa présence I Première mondiale
- Riverboom (Suisse, 2023) Claude Baechtold en sa présence
- Le Sentier des absents (France, 2023) Eugénie Zvonkine en sa présence I Première mondiale
- Spectateurs ! (France, 2024) Arnaud Desplechin en sa présence
- Le Veilleur (France/Belgique, 2024) Lou du Pontavice, Victoire Bonin Grais en leur présence I Première mondiale
- Voyage à Gaza (France/Italie, 2024) Piero Usberti
Les Leçons du Fema
Leçon de musique
MAR 02.07 — animée par Stéphane Lerouge en présence d’Amine Bouhafa (compositeur) et de Patricia Mazuy (cinéaste)
Leçon de montage
SAM 06.07 — animée par Yann Dedet avec François Gédigier (monteur) et Grégoire Hetzel (compositeur)
Leçon de restauration de films
VEN 05.07 — avec André Labbouz (Gaumont) et Tessa Pontaud (Pathé)
Table ronde
DIM 30.06 — avec les compositrices Irène Drésel, Julie Roué et Carla Pallone
Une journée
Daniel Day-Lewis
Son charisme magnétique, son exigence et son charme envoûtant ont profondément marqué ses rôles et l’ont imposé comme l’un des plus grands acteurs de son époque.
Protéiforme par excellence, grand adepte de la méthode de l’Actors Studio, Daniel Day-Lewis rentre dans la peau des ses personnages avec une intensité dramatique qui fait de lui le seul acteur à avoir obtenu trois Oscars. Il fascine autant les spectateurs que les cinéastes qui l’ont fait tourner à plusieurs reprises comme Jim Sheridan (My Left Foot, Au nom du Père), Michael Mann (Le Dernier des Mohicans), Martin Scorsese (Le Temps de l’innocence) et bien sûr Paul Thomas Anderson (Phantom Thread).
Le SAM 6.07 : 5 films présentés par Adrien Dénouette (critique à Carbone et TroisCouleurs)
- My Left Foot Jim Sheridan (1989)
- Le Dernier des Mohicans Michael Mann (1992)
- Le Temps de l’innocence Martin Scorsese (1993)
- Au Nom du Père Jim Sheridan (1993)
- Phantom Thread Paul Thomas Anderson (2017)
Le Fema des enfants
— Toutes les informations sur le Fema des enfants
Hommage à Claude Barras, en sa présence
- Banquise (CM, 2005) Claude Barras, Cédric Louis
- Le Génie de la boîte de raviolis (CM, 2006) Claude Barras
- Sainte Barbe (CM, 2007) Claude Barras, Cédric Louis
- Au pays des têtes (CM, 2009) Claude Barras, Cédric Louis
- Chambre 69 (CM, 2012) Claude Barras
- Ma vie de courgette (2016) Claude Barras — à partir de 8 ans
- Sauvages (2024) Claude Barras — Séance accessible en version audiodécrite, à partir de 7 ans
Longs métrages
- Les Enfants loups, Ame & Yuki (2012) Mamoru Hosoda — Carte blanche à Benshi, à partir de 7 ans
- Rouge comme le ciel (2004) Cristiano Bortone — Séance accessible en version audiodécrite, à partir de 7 ans
- Angelo dans la forêt mystérieuse (2024) Vincent Paronnaud, Alexis Ducord — Avant-première, à partir de 8 ans
- Slocum et moi (2024) Jean-François Laguionie en sa présence — Avant-première, à partir de 8 ans
- Flow – Le Chat qui n’avait plus peur de l’eau (2024) Gints Zilbalodis — Avant-première, à partir de 8 ans
- La Vie, en gros (2024) Kristina Dufková — Avant-première, à partir de 10 ans
Programmes de courts métrages
- Pat et Mat – Un dernier tour de vis (2019) Marek Beneš — Avant-première, à partir de 3 ans
- Petits contes sous l’océan — Avant-première, à partir de 3 ans
- Billy le hamster cowboy (2023) Antoine Rota, Caz Murrell — Avant-première, à partir de 4 ans
- Drôles de bestioles — À partir de 5 ans
Exposition
Une exposition en « 3 pauses » photographiques et 11 clips autour de Richard Dumas est à retrouver jusqu’au 18.07 dans 4 lieux de La Rochelle : La Sirène, le Carré Amelot, la tour de la Lanterne et la Galerie Ephémère.
En partenariat avec la Sirène – Espace musiques actuelles de l’agglomération de La Rochelle, le Centre des monuments nationaux, Astre – Réseau arts plastiques et visuels en Nouvelle-Aquitaine et le réseau Diagonal.